然，一形一物纤巧逼真，是现代最杰出的自然形作家之一。栗子小说 m.lizi.tw她的作品多以鱼虫、花鸟、瓜果为题材，用色丰富生动，做工细致入微，毫发必现。作品初茗壶外，案头文玩小品也占很大比例。
她所制茗壶底款常用一枚“蒋蓉”印章，字同形不同，常见有两种方形、两种圆形款，盖内用一葫芦形“蒋蓉”印章或一小方形“蓉”字印。
蒋蓉的代表作有：
1 树蛙石榴壶──此件作品用色丰富，表现不同物事用不同颜色的泥料，使整件作品更近自然，是自然形作品师法自然的极致。
2 佛手壶──此壶以佛手为题材，造型取意新颖，用色贴近实物，构思精巧，堪称佳品。
3 芒果壶──此壶如一只成熟的芒果，色泽诱人，加上著名国画大师亚明先生的题铭，作品生动高古融为一体。壶高8.5厘米，阔16厘米。
4老南瓜壶此壶形、色逼真，宛如一只收获季节的老南瓜。
蒋蓉的从事紫砂艺术已七十余年，作品颇丰，除去上述作品，比较具有代表性的还有“树蛙壶”、“荷叶蛙声壶”、“牡丹壶”、“石榴壶”、“树蛙土狗水滴”、“束柴三友壶”等等。
顾景舟、蒋蓉之后，在二十世纪重光紫砂，再造辉煌的过程中成长起一大批中、青年成就斐然的壶艺家，现在宜兴地区的紫砂从业者已经超过四千人，其中有代表性的有近百位之多。
王石耕1922──别号长根，自幼随其父王寅春学习制壶，1958年进入紫砂工艺厂工作，负责培训陶工。作品多次获奖，并广为紫砂爱好者所收藏，他的代表作有“万象更新壶”、“方钟壶”、“虎灯壶”等。
徐汉棠1933──中国“工艺美术大师”，出身于壶艺世家，其外曾祖父、外祖父、舅父等均为当时名家，其父徐祖纯、母邵赛赛均是个中高手。徐汉棠自幼耳濡目染，深得家传，及长投顾景舟门下学艺，后进入中央工艺美术学院华东分院工艺班进修，受到现代系统的美术思想的熏陶，眼界更加开阔，作品于古朴中见出现代色彩。
徐汉棠掇只壶徐汉棠牛盖提梁扁壶徐汉棠汉方瓢壶
徐秀棠1937──中国“工艺美术大师”，徐汉棠胞弟。他于1954年起随任淦庭学习陶刻技艺，1958年进入中央工艺美术学院张景佑“泥人张”传人工作室学习泥塑艺术，此后一直从事陶塑艺术，作品深受欢迎。
在这里我要说一句题外话，尽管秀棠先生在紫砂雕塑和壶艺上炉火纯青，但他对茶艺知识的掌握确有欠缺，这尊陆羽像上的茶壶和茶杯就是典型的例证，因为，在唐代的时候，现金的泡茶方法还没有出现，也根本没有茶壶和茶杯的概念，先生之小疵，不免贻笑大方，也算是这件精品雕塑的美中不足吧
高海庚 他是顾景舟的门生中成就最高的，1955年进入宜兴紫砂工艺厂随顾景舟学艺，后主要从事设计工作，构思巧妙，有大家风范，可惜天不与寿，英年早逝。其妻周桂珍1943──亦壶艺名家，与其同为顾景舟高足。作品有由高海庚设计、周桂珍制壶的“集玉壶”、周桂珍的“曼生提梁壶”等。
李昌鸿1937──1955年进宜兴紫砂工艺厂随顾景舟学艺，1958年开始参与培训陶工，曾进修中央工艺美术学院造型制图课程，作品多次获得国内外奖项。其妻沈遽华1939──也是壶艺名家、顾景舟高足。代表作品有夫妇俩人合作的“奔月壶”。
谭泉海1937──中国“工艺美术大师”，别号石泉，陶刻家。1958年进紫砂工艺厂，随任淦庭学习陶刻艺术。作品种类多样，涉猎广泛，以陶刻见长，许多当今名家作品的铭刻均出自他手。台湾小说网
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李碧芳1939──1955年进宜兴紫砂工艺厂随朱可心学艺。她的作品技艺纯熟，温婉细腻。其子陈岩是年轻一辈壶艺作者中的佼佼者。
吕尧臣1940──中国“工艺美术大师”，1958年进宜兴紫砂工艺厂随吴云根学艺，作品生动，富有新意，代表作有“松风竹炉茶具”等。
储立之1942──1958年进宜兴紫砂工艺厂，先后师从于吴云根、顾景舟，目前主要艺术创作集中在紫砂雕塑上。
汪寅仙1943──别号朝阳，中国“工艺美术大师”。1956年进宜兴紫砂工艺厂，先后随吴云根、朱可心、裴石民及蒋蓉学艺，作品以“花货”见长，技艺全面，代表作有“梅椿壶”、“折肩提梁壶”与著名美术家张守智合作等。
何道洪1943──1958年进宜兴紫砂工艺厂跟随王寅春、裴石民学艺，他技艺全面，尤以自然形、筋纹形见长。
鲍志强1946──别号乐人，1959年进宜兴紫砂工艺厂随诸葛勋、范泽林学习陶刻，后兼习制壶，再后在任淦庭指导下专攻陶刻，艺业有成。
高丽君1940──别号敏，1955年进入宜兴紫砂工艺厂随朱可心、蒋蓉学艺，作品以“花货”为主。其夫王小龙，又名王平，是壶艺大师王寅春的儿子，也是壶艺中人。高丽君的代表作有“蜂窠壶”等。
葛明仙1939──1956年进宜兴紫砂工艺厂随吴云根学艺，作品以传统造型为主。代表作有“竹节笋纽提梁壶”等。
曹婉芬1940──出身紫砂世家，1955年进紫砂工艺厂随朱可心学艺，后又得裴石民、王寅春、顾景舟的指导，作品造型丰富，做工细腻。
何挺初1940──1956年进入宜兴紫砂工艺厂随裴石民学艺，后又得顾景舟指导，作品勇于创新，立意不凡。其妻徐新妹1947──也是著名壶艺家，同样师承裴石民，七十年代起夫妻合作，其代表作有“蟹篓茶具五头”。
束凤英1940──1955年进入宜兴紫砂工艺厂先后随同裴石民、顾景舟学艺，代表作有“葫芦壶”等。
咸仲英1940──别号冰心，1955年进入宜兴紫砂工厂随任淦庭学习陶刻，后主要从事设计工作，他与顾绍培合作的特大紫砂尊瓶被选作中南海紫光阁的陈列品。其起妻陆巧英1942──别号玉洁，也是壶艺名家，1964年进紫砂工艺厂随高洪英学艺，后又得王寅春、顾景舟的指导，作品种类较多。近年来夫妻合作，代表作有“济公壶”等。
范洪泉1941──1956年进入宜兴紫砂工艺厂，先随吴云根学艺，后拜朱可心为师，学习制作“花货”，以制作大壶见长，代表作有“树桩松鼠大壶”等。
谢曼伦1942──别号毛毛，1958年进入宜兴紫砂工艺厂随朱可心、范正根学艺，后又得到过顾景舟的指导，代表作有“迎客松壶”、“竹段提梁壶”等。
鲍仲梅1944──1959年进入宜兴紫砂工艺厂随任淦庭学习陶刻。其妻施秀春1949──生于紫砂世家，父施福生为壶艺名家，她得到过裴石民、朱可心、顾景舟等名家的指导，夫妇合作镶嵌银丝的砂壶别开生面，代表作有“三羊喜壶”等。
张红华1944──先后师从王寅春、顾景舟，擅制筋纹形器，代表作有“环线壶”等。
顾绍培1945──他的作品涉猎广泛，茗壶、尊瓶、花盆无所不为，更擅制大壶，曾作现今世界上容量最大的砂壶。先后师从潘春芳、陈福渊、顾景舟等名家，代表作有“高风亮节壶”等。栗子网
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周尊严1945──早年随潘春芳、许成权学艺，后又随陈福渊学习制瓶，并受过裴石民的指导，其代表作有“船方壶”等。
毛国强1945──别号一粟，他出身紫砂世家，早年随任淦庭学习陶刻，许多名家之壶均由他刻铭。
夏俊伟1946──1964年进入宜兴紫砂工厂随任淦庭学习陶刻，兼学制壶，代表作有“三足壶”等。
高洪英1940──早年从裴石民、吴云根等名家学艺，擅制“光货”，作品有古风，其代表作有“卧方壶”等。
凌锡苟1939──1958年进入宜兴紫砂工艺厂学习陶雕，后学制壶，作品雕塑、茗壶俱佳，茗壶的代表作有“凌鼓壶”等。
刘惠大1941──早年拜朱可心、施福生为师，学习制壶，代表作有“扁圆敛足云顶壶”等。
沈汉生1946──早年随范泽林、任淦庭学习陶刻。
范盘冲1940──早年随吴云根、朱可心、王寅春学艺，，代表作有“四象壶”等。
吴同芬1945──出身壶艺世家，自幼随父亲吴纯耿学制壶，作品有大家之风，代表作有“六方壶”等。
朱复1938──早年曾到广东石湾美术陶瓷厂学习，主攻陶塑，其妻万若君1942──师从高丽君、沈巨华、史济华等，也受到过裴石民、蒋蓉的指导，近年来夫妻多次合作制壶。
江宏1939──曾先后随王寅春、施福生、范正根学艺。
谈碧云1940──曾从师于王寅春、裴石民。
徐玉芳1943──曾先后从师于曹婉芬、王寅春。
周志宣1943──别名陈小羊，壶艺世家出身。
许四海1946──字紫云，号拾荒人，又号门外汉，江苏盐城人，定居上海，他是现代唯一不出自宜兴的紫砂名家。他三十而自学制陶，作品自成一家。
陈庚1939──又名陈钢、号小庚，早年从师王寅春，作品以几何形器见长。
程辉1944──号润年，曾随吴云根、蒋蓉学艺，也接受过顾景舟的指导。
潘持平1945──号阿平，著名壶艺家，先后随陈福渊、顾景舟学艺，以制作方壶见长。
吴群祥1953──曾随顾景舟学艺。
曹燕萍1953──她是何道洪的学生。
曹亚麟1955──1971年进入宜兴紫砂工艺厂从事陶刻。
范永良1943──早年随蒋蓉学艺，后又得到过吕尧臣和曹婉芬的指导，擅创新形。
王振国1944──号己国，早年随鲍秀云学艺。
倪顺生1938──朱可心弟子，擅制“花货”。
丁洪顺1955──先后师从高洪英、束凤英、汪寅仙，作品以“花货”见长。
高建芳1956──号小芳，先后随高洪英、束凤英学艺，后曾得到过蒋蓉的指导，作品多“花货”。
江建祥1957──早年师从许成权，后又随汪寅仙学习，作品以“花货”见长。
杨敬芳1950──又名竞芳，曾随吕尧臣学艺，其妻王生娣1951──也是吕尧臣门生，近年来夫妻多合作制壶。
周定华1953──先后从师于陈福渊、高丽君、顾绍培、周正年等名家，曾做特大砂壶。
陈国良1954──曾随何道洪学艺，擅制方器。
施小马1954──壶艺名家施福生之子，曾随陈福渊学习制花盆，后随父学习制壶。
吴亚亦1954──先后师从高丽君、汪寅仙，作品有新意，代表作有“雅集壶”等。
吴亚克1957──吴亚亦胞弟，先后随徐秀棠、储立之学习紫砂雕塑，兼制茗壶，壶艺作品有“玉宇金鼎壶”等。
蒋彦1955──又名蒋小彦，先后随王寅春、吕尧臣、李碧芳等名家学艺，现主要从事设计工作。他的代表作有“华珠壶”等。
储集泉1954──曾先后师从高丽君、范洪泉、周桂珍等名家，“花货”、“光货”都很出色。
刘建平1957──先后随高丽君、吕尧臣、顾绍培学艺，作品多自创新，代表作有“提梁圆扁壶”等。
葛陶中1957──先随李碧芳学艺，后得到顾景舟、沈巨华的指导，作品古雅端庄。
徐达明1952──自幼随其父徐汉棠学艺，其妻往秀芳1954──也是壶艺名手，夫妻合作的作品有“马蹬提梁壶”等。
徐维明1957──先随许成权学艺，后随其父徐汉棠学习，常自创新款，代表作有“竹节直身圆壶”等。
李惠芳1957──从师于李碧芳，后又得到沈巨华的指导，作品秀丽。
胡永成1957──早年随李碧芳学艺，作品种类很多，造型新奇，代表作有“六方提梁壶”等。
张静1958──号丁山人，师从许成权，作品新雅。
季益顺1960──早年随高丽君学艺，现在主要从事设计工作，作品多自创新，细巧华丽。
恽益萍1954──先后师从于何道洪、束凤英、范洪泉，擅制“花货”。
徐兰军1959──她是高丽君的学生，又得到过蒋蓉的指导，擅制“花货”。
李圆林1959──师承束凤英、丁洪顺，后又随何挺初学习，擅制筋纹形器。
徐雪娟1961──号雪卷，自幼随其父徐汉棠学习制壶，作品有古风。
房玉兰1961──从师于曹婉芬，又得到过吴同芬、徐汉棠的道指导，所作已有大家之风。
范建华1964──曹婉芬之女，曾随其母和吕尧臣学艺，现在主要从设计工作。
陈岩1965──李碧芳之子，曾随谈尧坤、谭泉海学习陶刻，又从母及许成权学习制壶，作品多自铭刻。
何燕萍1970──自幼随其父何道洪学习制壶，虽然年纪尚青，但作品已臻成熟。
当代紫砂事业得到了空前的发展，特别是近年来海内外掀起的这一股“紫砂热”，也刺激了紫砂生产的发展，一些当代著名书画大家，诸如朱屺瞻、林散之、吴作人、唐云、亚明等人的支持和参与，使得紫砂创作在质量上进一步升华了，紫砂艺坛也正在造就着一代新的壶艺家，相信一定会有光芒四射的巨星从他们中间升起，这是一个可能，也完全应该诞生巨星的时代
一 紫砂茗壶造型的实用性
紫砂茶壶就其自身的使用功能来说，它是一种人们日常生活中盛注液体时所使用的陶制器皿，因此，不论其发展过程中出现了多大程度上的价值和功用上的异化，它最初的应用功能还是被完整地保留下来了，紫砂壶的造型在不排除其盛注器皿的特性的前提下，历代壶艺家们首先重视的就是它的实用价值。
前面我们已经讲到过，紫砂茶壶在明代供春、时大彬之后，已经从单纯的日用器皿发展成文人墨客的案玩珍赏的摆件，有时这种文玩的属性甚至超过了它自身的实用性，但在民间日用，包括文人赏玩之余，它的自然属性，即盛注液体的实用性依然明显地存在，就茶艺而言，也是在重视其实用性的基础上，加强其艺术性的，所以，紫砂茗壶尽管经历了无数次的造型、装饰等方面的变革，而它与生俱来的实用性却依旧存在，而且丝毫也没有被减弱。
1 身筒
紫砂茗壶的实用性首先是它的可容纳液体的特性，故而，紫砂壶的制作者们在制作中第一位考虑的就是它的容器的特性。作为容器，首先要有一个贮存液体的空间，于是，紫砂壶的身筒成为其造型中万变不离的根本，多少年来，无论其造型千变万化，身筒都是成型的基础。
紫砂茶壶的造型种类很多，在以后的章节中我们还要详加论述，身筒的造型则是决定全壶造型的关键所在。身筒是一件砂壶作品的基础，也是其使用功效最重要的物质依托。在制作过程中，不仅要考虑到身筒的功效，如容量、规格、形状等，还要考虑到它总领全壶的特殊地位。身筒的容积的大小、高矮，造型的端正与否，都在很大程度上决定或影响其它使用部位，如壶的嘴、盖、把等的部位、规格和实用性，所以说，身筒是一件壶艺作品的关键。
2 壶嘴
壶嘴也是紫砂茶壶实用性的关键所在。壶，在人们的概念中是很明确的，一个盛放液体的肚子，加上一个往外斟注液体的嘴，可见，壶嘴是一把壶的重要组成部分，有了身筒和壶嘴，壶的功效可以说是基本达到了。
紫砂茗壶的嘴也是经过无数次的演变的，起初的壶嘴一般为直嘴，因为当时的壶身与壶嘴的结合部位的出水的茶孔一般为独孔，故直嘴较易在壶中有茶时向外注水。
直嘴
十九世纪晚期，壶身与壶嘴之间的茶孔发展为多孔形式，于是，壶嘴的造型在解决了出水不畅的前提下，发展为弯曲状，弯曲状的壶嘴不仅在美观的角度上较直嘴有所进步，而且在出水的柔和性和掌握水流的大小、方向上较直嘴均有进步。弯曲的壶嘴根据弯曲的情况又分为：一弯嘴，二弯嘴，三弯嘴。
壶嘴的作用就是出水，所以，它首先要做到的就是出水的顺畅，一把出水不畅的紫砂茗壶是绝难成为上品的；其次是要注意出水的干净利落，即出水后出收自然，不能有滴漏现象，那样的壶往往会令使用者尴尬不已，所以，嘴下的嗉壶嘴与壶身结合部偏上的壶嘴部分要大小适中，内部简捷光滑；第三，注意壶嘴的位置，位置过高则有突兀之感，过低又会造成注水满壶时，水从嘴中溢出，所以，壶嘴的位置要适度。
绅士太太200541411:07:58
3 壶把
一把装满开水，而又无把的壶摆在你面前，一定会令你无从下手，所以，壶把的使用价值是绝对不容忽视的。
紫砂壶的壶把就其基本造型而言，无外乎执把和提梁两大类。
执把，亦称端把，是做于壶身上的执握的把手，又分为正耳式、倒耳式和横式三种。
提梁，又分为硬梁和活络梁两种，区别在于前者是以与砂壶相同的材料在砂壶成型时与砂壶做为一体的，而后者是以金属或绳索通过在砂壶肩部预留的孔总领砂壶。
不论何种把手，都要讲究与壶形的搭配及便于液体向外的倾注的省力和端持的平稳。
4 壶盖
壶盖是保温和保洁必不可少的，也是紫砂茶壶造型中极重要的组成部分。
壶盖的基本要求就是其密封性，此外一个可供壶内有热水时不致烫手的的子或同等功效的其它形式的挈拎之物也是必不可少的。
紫砂茗壶的盖子有三种主要形式：
1压盖式 2嵌盖式3截盖式
5 底足
一把壶，尤其是一把已经加注满滚烫的开水的紫砂茶壶是绝对不可以放不平稳的，所以，一把好壶还需有一个平稳扎实的底足。
底足在没有被考虑到美观的作用之前，它的是功
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