澄所做的“凇斋”印款的砂壶。台湾小说网
www.192.tw他的作品多喜在盖内钤一枚椭圆形“玉麟”二字阳文楷书小印。他曾仿供春“树瘿壶”。
余生 清末壶艺名家，也曾为吴大澄制壶。
陈用乡 清晚期制壶工匠。
胡耀庭 清晚期制壶工匠。
陈文叙 清末制壶工匠。
邵柏原 清代制壶工匠。
冯彩霞 清咸丰年间著名的女壶艺家，擅制孟臣式小壶，作品为时人喜爱，曾被南海伍元华请去制壶。
赵松亭 清光绪年间制壶工匠。
吴阿根 清末制壶名家，光绪年间曾被日本常滑市请去传授制陶工艺。
金士恒 清末壶艺名家，光绪年间和吴阿根一道被日本常滑市请去传授陶艺。
陈光明 字匡庐，南京人，清末壶艺名家，以提梁壶著称于世，有“莲子扁提梁壶”、“圆腹提梁壶”传世。
俞国良 清末民初制壶名家，江苏无锡人，1919年，其作品在巴拿马万国博览会上获得金奖。曾为吴大澄制壶。
陈懋生 清末制壶工匠。
潘志茂 清末制壶工匠。
蒋裕泰 清末制壶工匠。
程寿珍 号冰心道人，清末民初壶艺大家，邵友廷养子。他的作品曾于1919年获得过巴拿马国际博览会的金奖，所以他晚年刻制一枚异形印章用作壶盖内款，印文是“ 十二老人作此茗壶巴拿马和国货物品展览会曾得优奖”，缺字似应为“八”。他擅长制作掇球、仿古、汉扁三种壶，犹以掇球著名。
芝亭 清末壶艺家，有“平盖圆壶”传世。
华祯祥 清中晚期制壶工匠。
华君德 清中晚期制壶工匠。
张君德 清中晚期制壶工匠。
邵赦大 名权衡，清末壶艺名家。
邵正来 清末制壶工匠。
许升侯 清末制壶工匠。
潘沂宝 清中晚期制壶工匠。
潘仕成 清中晚期制壶工匠。
王东石 清代制壶工匠。
王胜长 清代制壶工匠。
邵俊银 清末制壶工匠。
邵湘甫 清末制壶工匠。
邵云甫 清末制壶工匠。
陈伯亭 清末壶艺名家，长于镌刻，其子陈少亭为民国时紫砂铭刻大家。
沈瑞田 清末制壶工匠。
陈研卿 清末制壶工匠。
王玉林 清末制壶工匠。
杨莲生 清末制壶名家，有“折腰扁圆壶”传世。
范大生 清末制壶名家，有“六瓣合菱壶”、“柿形壶”等作品传世。
荣卿 清末制壶名家，有“竹节提梁壶”。
邵维新 清末制壶工匠。
蒋万丰 清末民初制壶工匠。
邵云如 清末刻陶艺人。
韩泰 清末刻陶艺人。
汪宝州 清末民初制壶工匠。
范鼎甫 清末民初制壶名家，其作品紫砂雕塑“鹰”曾获得过伦敦国际博览会金奖。
江案卿 清末民初壶艺大家，有仿供春式“树瘿壶”、“狮球壶”传世。
蒋燕亭 清末民初壶艺名家，当代制壶大师蒋蓉女士的伯父。
光裕 清末民初壶艺名家，有“折肩灯碗壶”传世。
李保珍 清末民初制壶工匠。
卢兰芳 清末民初刻陶艺人。
吴虎根 清末民初制壶工匠。
陈鸿寿和他以后相当长的一段时期内，紫砂茗壶的造型是以几何形器为主的，这与陈鸿寿倡导的砂壶的铭刻是分不开的，这一时期虽然壶款增多，但相对来说，在基本造型上有单一化的表现。栗子小说 m.lizi.tw
这一时期，可以说是紫砂艺术发展的鼎盛时期，群星争辉，名家名品层出不穷，紫砂茗壶不仅深入我国士农官商各个阶层，同时也大规模地向海外拓展，不仅有商品壶出口，还向邻国，如日本、朝鲜输出制壶技术，甚至对欧美的制壶业也影响深远。
六 顾景舟代表的重光期
宜兴的紫砂茗壶艺术，在经历了近千年的发展和创新之后，终于走进了二十世纪。
二十世纪初叶，正是我国受尽列强欺侮，国力衰退，动荡不安的年代，地处江南的宜兴自然也无法幸免，这时虽然由于殖民主义势力的扩张，上海、南京、宁波等宜兴周边商埠的开放，对外贸易有所发展，特别是由于紫砂作品先后在巴拿马、芝加哥、费城、伦敦等地获奖，紫砂制品出口和内销的需求量日益扩大，但这并没有刺激紫砂行业的再造辉煌，相反，急功近利之风大盛，为满足商品化的需求，粗制滥造者有之，仿冒名家名作者更是屡见不鲜，虽然表面上看，宜兴的制陶业出现了规模空前的繁荣，但繁荣的背后却是一片苍白──这是一个没有名家名作的时代，从祖上承袭下来的那一点点灵气也用尽了。
这时的紫砂茶壶少有精品，壶式多承袭“曼生壶”等前人式样，依旧刻画，所不同的是已较少真正的士人学者参与其中，画多从金石索、芥子园画谱中抄来，诗词、铭文则大多源于唐诗三百首，文人的灵秀之气已为工匠的商品之气所代替。工厂化的生产形式已见端倪，制壶作坊、商号大量出现，甚至制陶和刻陶已经有明确分工，这一切都符合茗壶商品化的要求。
这一时期出现的较著名的制造和经营紫砂的铺号有：豫丰、荆溪大彬福记、万丰顺记、万丰隆记、真记、香记、荆溪同记、荆溪杨记、胡兴隆，上海的铁画轩、陈鼎和、吴德盛、利永公司、葛德和、平定陶业等等。
二十世纪三十年代，一批制壶高手被上海的古董商人们延请到沪，大规模地仿制一些古款茗壶，一时间一批难辨真伪的假古董让人们无所事从，这一活动留给后人的除去那批假古董之外，倒是造就了一批近现代的制壶名家。古董商人们广博的收藏和往来的收藏家、书画家、金石学家，都使这批原本文化素养较低的艺人们大开了眼界，学到了很多对他们的艺术创作大有裨益的东西，裴石民、顾景舟等大师都是从这一时期成熟起来的。
陈鼎和东坡提梁壶
二十世纪四十年代，由于连年战乱，紫砂行业日见衰颓，很多优秀的艺人为生计所迫，不得不改行或离乡背井，紫砂行业处于垂死的边缘。
中华人民共和国成立伊始，紫砂艺术就得到了政府充分的重视，1950年，政府开始拨款重建陶窑，恢复紫砂生产，并做了大量工作，把已经流失的紫砂艺人们延请回来，重振紫砂陶业往日的风采，到1955年，已经有裴石民、朱可心、任淦庭、王寅春、顾景舟、吴云根等制壶名家又重新开始了紫砂茗壶的创作，同时又吸收了一大批有一定文化基础和艺术修养的年轻人参加到紫砂的创作队伍中来，他们中间涌现出一大批壶艺名家，如现在还活跃在创作一线的王石耕、徐汉棠、徐秀棠、李昌鸿、沈巨华、周桂珍等。
二十世纪八、九十年代，由于海内外紫砂热、收藏热的刺激，紫砂创作有进入一个新的繁荣期，这一繁荣期不同于本世纪初为商品需求所推动而表现出来的虚假的繁荣，由于作者们已不再是单纯的工匠，而是一批具有较高文化和艺术造诣的艺术家，又有乐于此道的大批当代绘画、文学、金石学家们的支持和参与，博采前人众家所长，同时借鉴西方造型艺术中的精粹，古为今用，洋为中用，推陈出新，创作出一大批现代紫砂陶器，也产生了一大批当代壶艺名家，紫砂行业一片勃勃生机。栗子小说 m.lizi.tw
民国初期至中华人民共和国建国这一段时期内，有姓名、作品可考的宜兴紫砂陶艺的作者有：
程金寿 民国初期制壶工匠，有“三足平肩扁圆壶”传世。
桂林 民国初期制壶名家，他技艺不凡，对各种款式的茗壶都得心应手，而且勤奋非常，作品极丰，现有多件作品传世。
冯桂林龙头玉环壶
冯桂林制五竹壶
陈少亭 民国初、中期壶艺家。
汪宝根 民国初、中期壶艺家，曾于1935年制做大型“东坡壶”一件，参加美国芝加哥国际博览会。有“松鼠纽竹节壶”传世。
王玉仙 民国时期制壶工匠。
邵陆大 民国时期制壶工匠。
范勤芬 民国时期制壶工匠。
刘兆福 民国时期制壶工匠。
范臣甫 民国时期壶艺家，他是清末壶艺家范大生的儿子。
江祖臣 清末及民国时期壶艺名家，他在二十世纪初期已享盛名，以仿制明、清两代名家作品而著称，他是艺壶大师裴石民的姐夫和师傅。 储铭 民国时期壶艺家，有“六瓣瓜壶”传世。
汪义生 民国初、中期壶艺家，他是制壶大师朱可心、吴云根的师傅。
金阿寿 民国初、中期制壶名家，是制壶大师王寅春的师傅。
邵茂章 民国时期制壶名家，以“小平壶”、“纽壶”著称于世。他是当代著名壶艺家徐汉棠的舅父。
民国初年的壶艺家们多以仿制前人壶式为主，这一时期的紫砂茗壶款式大多脱不开时大彬和“曼生壶”的影子，清康熙、乾隆年间盛行的加彩上釉的砂壶也大量制作，间或有新款推出来，也没有多大突破和影响。这种情况一直延续到二十年代，随着裴石民、朱可心等一批紫砂壶艺的精英们的出现才告结束。
裴石民1892－－1979，原名德民，宜兴人，少时曾入私塾读书，受过传统的中国文化教育，这对他后来从事紫砂创作是颇有裨益的。他十五岁开始随其姐夫，当时颇具声名的制壶名家江祖臣学习制陶，起初以制盆为主，后攻制壶。二十年代初期，裴石民已经跻身当时壶艺界的名家之列，他工于几何形器，所作之壶质朴中见华丽，稚拙中见精巧，造型高雅，做工周正、细腻，为时人所推崇。他曾被聘到上海著名魔术家莫吾奇家中制壶，专事仿古，在沪期间，他得以尽览莫氏及上海许多收藏家所藏前人名壶和其它诸如古青铜祭器酒器，大受启发，因而所仿前人精品真伪难辩，并为他以后的创作打下了良好的基础。他还应邀为储南强收藏的“供春树瘿壶”配制盖子，为项圣思的大桃杯配制托盘，所作被时人称作“二美”，令观者叫绝，因此博得了“陈鸣远第二”的美誉。三十年代，他为莫氏制壶时多用一方“悟奇治陶”印章作款，后用“石民”等印款。他的创作活动一直持续到中华人民共和国建立之后，五十年代初期开始，他为培养新一代的制陶艺人付出了很大心血。
裴石民一生作品很多，均为后人典范，传世名作有“圈盖三足鼎壶”、“牛盖莲子壶”、“串顶秦钟壶”等。
任淦庭 民国时最著名的陶刻家，他为很多名家刻铭，现代许多刻陶名家，如徐秀棠、谭泉海、鲍志强等均出自他的门下。
王寅春 他是活跃于二十世纪初期到中期的重要的壶艺大家，长于几何形器的制作，功力深厚，所作古雅绝伦，沉稳端正，方圆有矩，一生作品颇丰，传世有与著名国画大师亚明合作的“亚明方壶”、“六方井壶”等作品，其子王石耕、王小龙均为现代著名壶艺家。
许成权 现代著名壶艺家。
施福生 民国至现代著名壶艺家。
陈福渊 民国至现代著名陶艺家。
潘春芳 民国至现代著名壶艺家。
吴纯耿 民国至现代壶艺家。
诸葛勋 现代陶刻艺术家。
范泽林 现代陶刻艺术家。
朱可心1904－－1986名开长，又名凯长，以字行，宜兴人，他是二十世纪最杰出的自然形紫砂茶壶的作家。他悟性奇高，勇于创新，早年即享盛名，所作花货形象生动逼真，一形一物栩栩如生，鬼斧神工一般。他的作品多以松、竹、梅为题材，造型师法自然，寓意高古，为收藏家所珍爱。1932年，他所作“云龙鼎”曾获得美国芝加哥国际博览会金奖。1953年，他进入中央美术学院华东分院工艺班进修，又受到现代美术思想和形式的熏陶，作品的艺术表现力更强。
现代许多著名的以自然形器为主的壶艺家都是出自朱可心的门下，如李碧芳、汪寅仙等。
朱可心的传世作品经典很多，著名的有“报春壶”、“翠蝶壶”、“南瓜壶”等。
朱可心报春壶朱可心翠蝶壶朱可心松鼠葡萄壶朱可心松竹梅三友壶
吴云根 二十世纪壶艺大家，三十年代已经成名，作品以筋纹类为主。一生门人众多，如何挺初、范洪泉等都曾随他学艺。传世作品有“提梁觚菱壶”。吴云根提梁觚菱壶吴云根牛盖洋桶壶吴云根竹段提梁壶
在这一时期的诸多名家中，成就最高，学识修养俱佳，对紫砂工艺和理论研究最有贡献的紫砂艺术家要首推被人们尊为“壶艺泰斗”的二十世纪最有成就的壶艺大师顾景舟了。
顾景舟1915－－1996又名景洲，号曼唏、瘦萍，堂号“自怡轩”。1915年生于宜兴川埠乡上袁村。上袁是紫砂制造中心，故而自幼耳濡目染，深受熏陶，七岁起随其祖母邵氏学艺，天资高远，不足二十岁已跻身紫砂名家行列。三十年代受聘于上海大古玩商人郎玉书，为其仿制古代名家作品，这期间，他饱览诸家形器，又受到古玩鉴赏方面的熏陶，使其具有非同一般的古玩鉴定知识，又深受古代铜器、瓷器等造型艺术的影响，艺术积淀日见深厚。1955年与诸同道一起组建紫砂工艺厂，为现代紫砂产品的工业化生产做出了不可磨灭的贡献。他在创作和研究之余，还奖掖后学，桃李众多，当今紫砂界之中坚力量近半数出自他的门下。1978年他获得了国家授予的工艺美术师的职称，1988年又被授予首批“工艺美术大师”的称号，这是紫砂界前无古人的最高的荣誉称号。
顾景舟技艺全面，作品种类很多，尤以几何形器见长。他的作品造型沉稳，做工细致，简捷明快，真正体现出平凡中见功力的特点，尤其是在运用线条方面更是得心应手，以一条线生动整件作品的范例在他的作品中屡见不鲜。
顾景舟不仅在紫砂创作上造诣非凡，而且在紫砂历史和工艺的研究上也是颇有建树的，他陆续发表文章和专著如的壶艺说、壶的形神气、宜兴紫砂壶艺概要、浅谈紫砂陶艺鉴赏等都成为紫砂陶艺中的经典著作。
他还是一位杰出的紫砂陶器鉴定专家，目前国内所有大中型博物馆中所藏的紫砂珍品均是由他鉴定确认的。
顾景舟把二十世纪的紫砂创作从对古人的模仿中解救出来，使之一洗商品化的急功近利，大大提高了其艺术性，他又和书画界及其他艺术领域中爱好、支持紫砂创作的有识之士一道，重光“文人壶”的风采，使紫砂茗壶重新回到大雅之堂上，让紫砂爱好者可以尽情玩赏一件件精妙非常的艺术珍品。二十世纪中、后期的紫砂艺坛，可以说是顾景舟的时代。
顾景舟无愧为“一代宗师”、“壶艺泰斗”，可惜在笔者这部拙作开篇之际，传来大师仙逝的噩耗，终于不能得他亲自评说拙作，怎不令人扼腕长叹，每对大师手制茗壶感喟不已，愿在天之英灵早安。
顾景舟一生创作甚丰，在继承和发扬前人精粹的同时，他以其深厚的艺术修养和眼光，创作了一大批新的壶款，为紫砂艺坛留下了一大批瑰丽的珍宝。
顾景舟所用印章底印常用的有“曼唏陶艺”、“景舟制陶”、“景洲制壶”、“啜墨看茶”、“顾景舟”等，盖内常用两枚小印一为“顾”，一为“景舟”，把脚用一枚椭圆小印“顾”。
1 僧帽壶──此壶仿时大彬的僧帽壶，但较时大彬原壶造型生动得多，线条运用明快，一扫原壶的沉颓之气；泥料为调砂，色泽深厚。此壶高10.3厘米，阔15.1厘米。
2 提璧壶──此壶实在是提梁壶中的精品，沉稳宽厚，气度古雅，线面匀称，令人心动。此壶用料为紫砂，壶形制较大，高为14.5厘米，阔为18.5厘米。
3 石瓢壶──此壶不同于以往“曼生壶”中的石瓢壶，盖形、把形均有创新，更现圆润可爱。此壶是顾景舟早期的代表作之一。
4 矮井栏壶──此壶是顾景舟和著名画家亚明先生合作的，由亚铭题书。壶高8.2厘米，阔16.6厘米。
5 云纹肩三足壶──此壶为顾景舟自创之款式，造型古雅，颇有古代祭器之遗风，从中可以看出他早年在上海古玩界中所受到的熏陶的影子。
6 上新桥壶──此壶是顾景舟自创的款式，壶身各部线条圆滑，周正端庄，的子颇具新意。
7菱花壶──此壶方线条流畅，做工老到，堪称筋纹器中的典范。
8 自乐提梁扁壶──此壶造型独绝，可看出大师的过人之处，出乎常人意料的造型比例，让人观后回肠荡气，此壶为顾景舟与著名书画家韩美林合作。壶高14.8厘米，阔14.2厘米。
9 仿古壶──此壶虽属前人旧款，但经大师之手做出又不同寻常，敦厚沉稳，大有古金铁之风。
10鹧鸪提梁壶――顾景舟的壶艺师古而不泥古，具有独到的艺术创新和修养，从这款提梁上就可看出，气度非比寻常，不愧一代宗师。
与顾景舟同时代的还有另一位首批“工艺美术大师”蒋蓉。
蒋蓉1919－－别号林凤，宜兴人，当代最著名的女壶艺家。她出身制壶世家，十一岁起随其父蒋宏皋学习制陶，二十一岁时随伯父蒋燕亭到上海制壶。在上海滞留四年后回到宜兴继续其陶艺创作。1955年进新组建的紫砂工艺厂工作至今，先后被国家授予“工艺美术师”和“工艺美术大师”的容誉称号。
蒋蓉以其女性特有的细腻的观察力，师法自
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