十里明湖一葉舟，城南煙月水西樓。栗子網
www.lizi.tw幾許秋容嬌欲流，隔著垂楊柳。遠山明淨眉尖瘦，閑雲飄忽羅紋皺。天末涼風送早秋，秋花點點頭。
當年臨水西樓陽台上的隔柳嬌容，想必如今也不知不覺中姿色逍逝了吧還記得那時在十里明湖之中蕩漾著輕舟嗎傍晚的涼風之中，你也一定跟我懷著同樣的感情，無奈而又坦然的送去一個又一個春秋
李叔同為此歌作的曲也是這樣的情境，四分之四拍子既流暢又深沉、既順應自然的漸進，又仿佛每前進一個音符都有若干余情未了的留戀。這是一首非常優美的曲子，和留別一樣，它作于李叔同1912年底至1918年之間，很能反映中國近代社會的某一個側面，以及像李叔同這一類知識分子心靈世界的某一個角落。
送別歌︰芳草碧連天
李叔同有一首歌曲的代表作，這就是傳遍大江南北的送別歌，其影響十分之廣。長期以來，送別歌幾乎成了李叔同的代名詞，而電影早春二月城南舊事的插曲或主題歌采用送別歌後，這首歌更是家喻戶曉。
第三部分
歌曲尋繹9
然而對于送別歌，長期以來卻有一個不太引人注意的宣傳失誤。由于人們對此歌宣傳得多，研究得少，所以大多數人都以為此歌的詞與曲皆為李叔同所作。其實送別歌的曲子原本是美國通俗歌曲作者j p 奧德威所作，歌曲的名字叫夢見家和母親。由于此曲十分優美，日本歌詞作家犬童球溪18841905年便采用它的旋律填寫了旅愁。旅愁刊于犬童球溪逝世後的1907年，此時正值李叔同在日本留學且又熱衷于音樂，他對旅愁當有較深的印象。
李叔同作詞的送別歌送別歌采用了夢見家和母親的旋律，但歌詞卻是受了旅愁的影響。旅愁的歌詞是這樣寫的︰
西風起，秋漸深，秋容動客心。獨自惆悵嘆飄零，寒光照孤影。
憶故土，思故人，高堂念雙親。鄉路迢迢何處尋，覺來歸夢新。
而李叔同的送別歌歌詞是︰
長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。
天之涯，地之角，知交半零落。一瓢濁酒盡余歡，今宵別夢寒。
由此可見，旅愁送別歌兩首歌不僅旋律相同，歌詞意境也相近。至于說到電影早春二月城南舊事的插曲或主題歌采用送別歌，這又是很有意味的事了。早春二月是根據柔根據柔石小說二月改編的影片早春二月采用送別歌作為
主題曲，影響深遠。此為早春二月劇照。
石小說二月改編的故事片。導演謝鐵驪選送別歌作為影片的插曲，原作者柔石若地下有知，定會感到欣慰。據盛鐘健先生發表于1981年2月號西湖上的佛學思想對柔石的影響一文，可知柔石曾對弘一大師十分崇敬。柔石入杭州的浙江省立第一師範學校時，李叔同已經出家，他曾為自己未受業于李叔同而懊喪不已。柔石畢業回鄉後，也曾穿著僧衣拍過一張照片；而他在畢業時，也從老師夏�D尊先生那里獲得過一幅李叔同的字並裝裱題寫過這樣的文字︰“此非余之好奇，實余之痼性也。”謝鐵驪拍早春二月時未必知道以上史料，但由于謝鐵驪在電影界以導演風格細膩著稱，他的這一細膩，居然把送別歌選為影片的插曲，這實在是一件絕妙非常的事情。
城南舊事的導演吳貽弓取送別歌作主題歌，這就是理所當然的事了。小說站
www.xsz.tw因為原作者林海音本人不僅推崇弘一大師，她在純文學出版社還出版過大師與豐子愷合作的護生畫集，而她在城南舊事小說中也寫到了這首歌。不過，林海音在書中寫到的送別歌，其歌詞與李叔同原作有一些差別。林海音書中的送別歌是︰
長亭外，古道邊，芳草碧連天。問君此去幾時來，來時莫徘徊
天之涯，地之角，知交半零落。人生難得是歡聚，惟有離別多。
吳貽弓把一縷淡淡的哀愁和一抹沉沉的相思作為影片的基調，而他的父親還曾是李叔同的學生，這便使他選用了送別歌的旋律貫穿影片始終，又恢復了送別歌的原歌詞作為主題歌，從而使影片大獲成功。
送別歌一歌問世後，流傳得特別廣。單是收入獨唱或鋼琴伴奏譜的歌曲集里的就有中文名歌五十曲1927年、仁聲歌集1932年、中學音樂教材1936年、萬葉歌曲集1943年、中學歌曲選1947年和李叔同歌曲集1957年等。
送別歌流傳得廣，故事也特別多。林海音曾改動過歌詞，但據她在小說中的表述，這是因為此歌由記憶中而來。其實改動歌詞的遠非林海音一人。在仁聲印書局1932年12月出版的杜庭修所編的仁聲歌集中，陳哲甫為這首歌加作了若干句子，使歌詞變為︰
長亭外，古道邊，芳草碧連天。孤雲一片雁聲酸，日暮塞煙寒。
伯勞東，飛燕西，與君長別離。把褲牽衣淚如雨，此情誰與語。
長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風拂柳笛聲殘，夕陽山外山。
第三部分
歌曲尋繹10
李叔同弘一法師誕辰110周年紀念音樂會節目單上海李叔同的次子李端在家事瑣記一文中介紹天津老家時說︰“河東地藏庵前路北第一個門是我家的老宅這所老宅的前院為三合院前院為青磚房，牆下磨石抱角，房上有一米左右高的女兒牆，院里還有一棵大樹。在老宅的不遠處就是原北運河的河身1918年裁彎取直後改為東河沿大街，順河往東又是金鐘河，從賈家大橋到小樹林，沿河是一片樹林。”這里，即是李叔同誕生的地方。此後，李叔同又在河東糧店後故居長大，但無論是老宅，還是故居，其環境均有所謂的“茅屋三椽，老梅一樹小川游魚”，李端亦強調︰“要著重說明的是，陸家胡同老宅有樹，後院有三間灰土房；在糧店街故居的前後跨院，有中書房、客房、下房各三間。這兩處住房都距河較近，植有樹木。”
從憶兒時這個題目以及歌詞內容來看，李叔同追憶的“似水年華”，當是他孩提時在天津老家的生活場景。不過也有別樣推測的。比如豐子愷在法味一文中介紹，李叔同出家後曾在上海向豐氏描述並一起親訪他二十歲後在上海的住處城南草堂。豐子愷有這樣一段文字︰
他說那房子旁邊有小濱，跨濱有苔痕蒼古的金洞橋，橋畔立著兩株兩抱大的柳樹。加之那時上海絕不像現在的繁華，來去只有小車子，從他家坐到大南門給十四文大錢已算很闊綽，比起現在的狀況來如同隔世，所以城南草堂更足以惹他的思慕了。他後來教音樂時，曾取一首淒惋鳴回的西洋名歌曲dearsunnyho我可愛的陽光明媚的老家來改作一曲憶兒時，中有“高枝啼鳥，小川游魚，曾把閑情托”之句，恐怕就是那時的自己描寫了。
浙江省立第一師範學校具有良好的藝術教育傳統，這是
抗戰時期該校的管樂隊在排練。栗子網
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憶兒時當然是李叔同對孩提時生活情景的追念，所謂“兒時”不可能跟二十歲的青年時期相等同。但豐子愷的推測亦非不著邊際的主觀臆想。因為一個人對往事的追憶，也不太可能完全凝聚在某一個場景、時代而一成不變。像李叔同這樣感情豐富、經歷不凡的人物，他在回憶兒時的時候，或許也會把青年時期在上海城南草堂的生活環境在腦海里一掠而過。那麼作為藝術創作，他在憶兒時里留下些許城南草堂的影子亦就不足為怪。
人與自然界︰雲開光彩逾芒芒
從歌詞本身來看，此歌是屬于說理一類的︰
嚴冬風雪擢貞干，逢春依舊郁蒼蒼。吾人心志宜堅強。歷盡艱辛不磨滅，惟天降福俾爾昌。
浮雲掩星星無光，雲開光彩逾芒芒。吾人心志宜堅強。歷盡艱辛不磨滅，惟天降福俾爾昌。
在浙江省立第一師範學校畢業時期的豐子愷此歌同樣作于李叔同任教浙一師時期，但與同期歌曲大多采用具象表現手法相較，顯得重理而輕形了。其實這並不奇怪。李叔同作樂歌，其目的是用歌曲來潤澤並激勵青少年學子的心靈志向，此類簡明直率的“明志”之作自然十分必要。所謂人與自然界的應對，當然包括人格的修養和學業上的磨練，他要求“心志宜堅強”，以求最終的成就偉業。
有這樣的一個事例可以幫助人們理解李叔同的良苦用心。他的得意學生劉質平到日本留學研習音樂去了，但學業中的某些障礙一度使之灰心喪氣，從而萌生退學念頭。1916年農歷八月十九日，李叔同寫信給劉質平，要求他切記︰“一宜重衛生，俾免中途輟學；二宜慎出場演奏，免人之忌妒；三宜慎交游，免生無謂之是非；四勿躐等急進；五勿心浮氣躁；六宜信仰宗教，求精神上之安樂。”這六點要求歸納起來，其實就是“務實循序”四字，當然也就是“吾人心志宜堅強，歷盡艱辛不磨滅”，這樣，終有一天會獲得天降之福，成就慧業。
李叔同人與自然界所采用的曲子原是塞薩爾馬蘭h.a.ysoul,thesuitprepare，但前者是采用四分之四拍，而後者采用二分之二拍，李叔同人與自然界亦然。
後來，杜庭修在1932年編輯出版的仁聲歌集仁聲印書局中，陳哲甫又為此歌加上了後兩段自作歌詞。這後兩段歌詞是這樣的︰
狂風撼竹亂次行，風過勁節彌昂藏。吾人心志宜堅強。歷盡艱辛不磨滅，惟天降福俾爾昌。
驟雨摧花困眾芳，雨霽依然錦繡場。吾人心志宜堅強。歷盡艱辛不磨滅，惟天降福俾爾昌。
第三部分
歌曲尋繹11
陳哲甫也曾為李叔同的送別歌歸燕等歌加作過歌詞。仁聲歌集出版發行之時，李叔同仍在世。他替大師的歌增添新的內容，按理應該得到事先允許，然而至今難考其詳。
西湖︰獨擅天然美
這真是一首歌贊西湖的頌歌，整首歌，把西湖及其四周的明山秀水都夸耀遍了︰
看明湖一碧，六橋鎖煙水。塔影參差，有畫船自來去。垂楊柳兩行，綠染長堤。 晴風，又笛韻悠揚起。看青山四圍，高峰南北齊。山色自空喺恣@兄衲久撓淖恕Ｌ焦哦囪滔跡 淦誦朊肌ｋ䧟クB，又鐘聲林外起。大好湖山如此，獨擅天然美。明湖碧無際，又青山綠作堆。漾晴光瀲灩，帶雨色幽奇。靚妝比西子，盡濃淡總相宜。
這首西湖顯然是李叔同當年在學校里教唱的歌，而且還是一首有一定難度的三部合唱曲。豐子愷曾回憶自己唱的是男高音，且教室氣氛十分活躍。李叔同寫此歌詞借用了一些古代詩人的句子，比如甦東坡，但全首詩渾然是一個整體，是他個人對杭州西湖的由衷贊美。
李叔同于光緒二十八年1902年為參加鄉試到過杭州，然那時他只在杭州住了約一個月，西湖風景只稍稍看了一下。1912年秋他在浙一師任教後情況就不一樣了，他在杭州一住就是十年，西湖的水光山色為他注入了更多的靈性。他認真而陶醉般地品味西湖，正如他自己所說︰“在景春園樓下，有許多茶客，都是那些搖船抬轎的居多，而在樓上吃茶的，就只有我一個了。所以我常常一個人在上面吃茶，同時還憑欄看看西湖的風景。”
我們不妨再看看李叔同與夏�D尊、姜丹書二人一起夜游西湖時的情景，感覺甚好。為了這次令人興奮的夜游，李叔同寫下了一篇西湖夜游記，文字不長，錄存如下︰
壬子七月，余重來杭州，客師範學舍。殘暑未歇，庭樹肇秋，高樓當風，竟夕寂坐。越六日，偕姜夏二先生游西湖。于時晚暉落紅，暮山被紫，游眾星散，流螢出林，湖岸風來，輕遽致爽。乃入湖上某亭，命治茗具。又有菱芰，陳粲盈幾。短童侍坐，狂客披襟，申眉高談，樂說舊事。狀諧雜作，繼以長嘯，林鳥驚飛，殘燈不花。起視明湖，瑩然一碧；遠峰蒼蒼，若現若隱，頗涉遐想，因憶舊游。曩歲來杭，故舊交集，文子耀齊，田子毅侯，時相過從，輒飲湖上。歲月如流，倏逾九稔。生者流離，逝者不作，墜歡莫舍，酒痕在衣。劉孝標雲︰“魂魄一去，將同秋草。”吾生渺茫，可唏然感矣。漏下三箭，秉燭言歸。星辰在天，萬籟俱寂。野火暗暗，疑似青磷；垂楊沉沉，有如酣睡。歸來篝燈，斗室無寐，秋聲如雨，我勞如何目瞑意倦，濡筆記之。
第四部分
歌曲尋繹1
從此文開頭一句“客師範學舍”分析，當時李叔同顯然還未正式到浙一師任教，或許正在應邀商議之中。這篇游記反映了李叔同當時對西湖的觀感，並抒寫他對生活的茫然之情。經歷了大紅大紫生涯的李叔同，此時似乎正想找到一塊人間的淨土，在悠閑、“單純”之中寄托生命。正好，他看中了西湖我們可以肯定，西湖山水是他決定來杭州任教的重要原因之一。他寧願在杭州過著平靜如湖水一般的淡泊生活，也不願再在喧鬧的紅塵中“叱 風雲”。這便是他剛到浙一師任教時，給友人題贈扇面上寫到的詩句那樣︰“西湖風月好，不慕赤松仙。”
如果說西湖夜游記尚能反映李叔同對西湖的“向往”之情的話，那麼此後他的一些文字則是竭力歌贊西湖的毓秀風光了。比如1913年他寫給南社友人陸丹林的信中，就通篇皆是對西湖的贊美之詞︰
昨午雨霽，與同學數人泛舟湖上。山色如娥，花光如頰，溫風如酒，波紋如綾。才一舉首，不覺目酣神醉。山容水態，何異當年袁石公游湖風味惜從者棲遲嶺海，未能共挹西湖清芬為悵耳。薄暮歸寓，乘興奏刀，連治七印，古樸渾厚，自審尚有是處。從者屬作兩鈕，寄請法政。或可在紅樹室中與端州舊硯，曼生泥壺，結為清供良伴乎著述之余，盼復數行，藉慰遐思春寒，惟為道自愛，不宣。
現今我們把李叔同這些有關西湖的文字檢點參讀，再從他另外幾首寫西湖的歌曲體會他對西湖的鐘愛，那麼他的這首西湖之所以竭盡歌贊之能事也就不奇怪了。西湖所選用的仍是一支西洋原曲，作曲者是甦格蘭作曲家麥肯齊alexandercabellzie。
秋夜二首︰如此良宵，人生難遇
李叔同作過兩首秋夜歌詞。第一首作曲者不詳，歌詞較短，同時也經常容易被人遺忘。這首秋夜歌詞是這樣的︰
眉月一彎夜三更，
畫屏深處寶鴨篆煙青。
唧唧唧唧，唧唧唧唧，
秋蟲繞砌鳴。
小簟涼多睡味清。
此詞著重寫秋夜客觀情景，而第二首秋夜情況有所不同，既寫景又抒情︰
正日落秋山，一片羅雲隱去。萬種情懷，安排何處卻妝出嫦娥，玉宇瓊樓緩步。天高氣清，滿庭風露。問耿耿銀河，有誰人引渡。四壁涼蛩，如來相語。盡遣了閑愁，聊共月華小住。如此良宵，人生難遇。
正寒蟬吟罷，驀然螢火飛流。夜涼如水，月掛簾鉤。愛星河皎潔，今宵雨斂雲收。蟲吟侑酒，掃盡閑愁。听一聲長笛，有誰人倚樓。天涯萬里，情思悠悠。好安排枕簟，獨尋睡鄉優游。金風颯颯，底事悲秋。
這首秋夜用的是一首愛爾蘭民歌曲調。此歌連同月夜幽人春夜被收入錢君� 壬 嗟鬧泄 窀柩 928年開明書店版，為中文名歌五十曲豐子愷、裘夢痕編所未收。
李叔同很喜歡寫秋，這或許跟他的年齡有關系。他在浙一師任教時，正值三十幾歲。按照現在的觀點來看，這個年齡正當大好青年時光。但那個時候亦有別樣的解釋。比如日本作家夏目漱石18671916年在三十歲的時候就說過︰“人生二十而知有生的利益；二十五而知有明之處之必有暗；至于三十的今日，更知明多之處暗亦多，歡濃之時愁亦重。”他又說︰“苦痛、憤怒、叫囂、哭泣，是附著在人世間的。我也在三十年間經歷過來，此中況味嘗得夠膩了”如此看來，人到了三十歲似乎是真厭煩了。所以，李叔同的學生豐子愷在一篇題寫秋的隨筆里干脆就宣稱︰“三十這一個觀念籠在頭上，猶之張了一頂陽傘，使我的全身蒙上了一個暗淡色的陰影，又仿佛在日歷上撕過了立秋的一頁以後，雖然太陽的炎威依然沒有減卻，寒暑表上的熱度依然沒有降低，然而只當余威與殘暑，或霜降木落的先驅，大地的節候已從今移交于秋了。”
我們沒有理由懷疑李叔同那個階段的心境不是自感“入秋”或“立秋”的。但自感“立秋”並非一定是消極悲觀。秋天不是成熟與收獲的季節嗎
落花長逝悲秋春夜︰傷青春其長逝
第四部分
歌曲尋繹2
我把落花長逝悲秋和春夜四歌放到一起來談，是因為這四首歌都是感嘆時間不駐、青春易逝的作品。和其他許多學堂樂歌一樣，此四歌作于李叔同在杭州任教期間。到了這個時期，李叔同已年過而立，慢慢地向不惑逼近。
浪跡天涯的公子哥兒他做過了，文壇才子、藝界名士他做過了，遠涉異國，東西洋的藝術空氣他也吸取過了。李叔同如今想靜心認真地做一位教師。回首往事，他當然會有數不清的感受，而最終至深的慨嘆就是“傷青春其長逝”。不可否認，李叔同作此四歌時，定有許多個人情緒在里頭，但作為教學生歌唱的樂歌，自然也有警策青
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