露滋”二字寫盡了“遙夜”、“竟夕”的精神。栗子網
www.lizi.tw“滅燭憐光滿，披衣覺露滋”，兩句細巧地寫出了深夜對月不眠的實情實景。
相思不眠之際，有什麼可以相贈呢一無所有，只有滿手的月光。這月光飽含我滿腔的心意，可是又怎麼贈送給你呢還是睡罷睡了也許能在夢中與你歡聚。“不堪”兩句，構思奇妙，意境幽清，沒有深摯情感和切身體會，恐怕是寫不出來的。這里詩人暗用晉陸機“照之有余輝，攬之不盈手”兩句詩意，翻古為新，悠悠托出不盡情思。詩至此戛然而止，只覺余韻裊裊，令人回味不已。
沈熙乾
歸燕詩
歸燕詩
張九齡
海燕雖微眇，乘春亦暫來。
豈知泥滓賤，只見玉堂開。
繡戶時雙入，華堂日幾回。
無心與物競，鷹隼莫相猜。
這是一首詠物詩。所詠的是將要歸去的燕子，卻並沒有工細地描繪燕子的體態和風神，而是敘述和議論多于精工細雕的刻畫，如不解其寄托的深意，便覺質木無文。然而，它確是一首妙用比興、寓意深長的詠物詩。
阮閱詩話總龜卷十七引明皇雜錄，說張九齡在相，有謇諤匪躬之誠。明皇怠于政事，李林甫陰中傷之。方秋，明皇令高力士持白羽扇賜焉。九齡作歸燕詩貽林甫。從上面所記本事推知，這首詩應寫于張九齡被罷相的前夕。作者是唐玄宗開元年間的名相，以直言敢諫著稱。由于李林甫等毀謗，玄宗漸漸疏遠張九齡。開元二十四年，張被罷相，歸燕詩大約寫于這年秋天。
詩從海燕“微眇”寫起，隱寓詩人自己出身微賤，是從民間來的，不象李林甫那樣出身華貴。“乘春亦暫來”句，表明自己在聖明的時代暫時來朝廷做官，如燕子春來秋去，是不會久留的。中間四句，以燕子不知“泥滓”之賤，只見“玉堂”開著，便一日數次出入其間，餃泥作窠，來隱寓自己在朝廷為相，日夜辛勞，慘淡經營。“繡戶”、“華堂”和“玉堂”，都是隱喻朝廷。末句是告誡李林甫︰我無心與你爭權奪利，你不必猜忌、中傷我，我要退隱了。當時大權已經落在李林甫手中，張九齡自知不可能有所作為，他不得不退讓，實則並非沒有牢騷和感慨。劉禹錫吊張曲江序說張被貶之後，“有拘囚之思，托諷禽鳥，寄詞草樹，郁郁然與騷人同風。”這是知人之言。用這段話來評歸燕詩同樣是適合的，歸燕詩就是“托諷禽鳥”之作。
這首律詩對仗工整，語言樸素，風格清淡，如“輕縑素練”張說評張九齡語一般。它名為詠物，實乃抒懷，既寫燕，又寫人，句句不離燕子，卻又是張九齡的自我寫照。作者的藝術匠心，主要就表現在他選擇了最能模寫自己的形象的外物──燕子。句句詩不離燕子，但又不黏于燕子，達到不即不離的藝術境界。
劉文忠
賦得自君之出矣
賦得自君之出矣
張九齡
自君之出矣，不復理殘機。
思君如滿月，夜夜減清輝。
自君之出矣是樂府詩雜曲歌辭名。賦得是一種詩體。張九齡摘取古人成句作為詩題，故題首冠以“賦得”二字。
首句“自君之出矣”，即拈用成句。良人離家遠行而未歸，表明了一個時間概念。良人離家有多久呢詩中沒有說，只寫了“不復理殘機”一句，發人深思︰首先，織機殘破，久不修理，表明良人離家已很久，女主人長時間沒有上機織布了；其次，如果說，人去樓空給人以空虛寂寥的感受。栗子小說 m.lizi.tw那麼，君出機殘也同樣使人感到景象殘舊衰颯，氣氛落寞冷清；再次，機上布織來織去，始終未完成，它仿佛在訴說，女主人心神不定，無心織布，內心極其不平靜。以上，是對事情起因的概括介紹，接著，詩人便用比興手法描繪她心靈深處的活動︰“思君如滿月，夜夜減清輝。”古詩十九首中，以“相去日已遠，衣帶日已緩”
行行重行行直接描摹思婦的消瘦形象，寫得相當具體突出。這里，詩人則用團 的皎皎明月象征思婦情操的純潔無邪，忠貞專一。她日日夜夜思念，容顏都憔悴了。宛如那團團圓月，在逐漸減弱其清輝，逐漸變成了缺月。“夜夜減清輝”，寫得既含蓄婉轉，又真摯動人。比喻美妙熨帖，想象新穎獨特，饒富新意，給人以鮮明的美的感受。整首詩顯得清新可愛，充滿濃郁的生活氣息。
何國治
王之渙登鸛雀樓
王之渙登鸛雀樓
白日依山盡，黃河入海流。
欲窮千里目，更上一層樓。
鸛雀樓，又名鸛鵲樓，據清一統志記載，樓的舊址在山西蒲州今永濟縣，唐時為河中府西南，黃河中高阜處，時有鸛雀棲其上，遂名。沈括在夢溪筆談中記述︰“河中府鸛雀樓三層，前瞻中條，下瞰大河。唐人留詩者甚多。”王之渙的這首五絕是“唐人留詩”中的不朽之作。
詩的前兩句“白日依山盡，黃河入海流”，寫的是登樓望見的景色，寫得景象壯闊，氣勢雄渾。這里，詩人運用極其樸素、極其淺顯的語言，既高度形象又高度概括地把進入廣大視野的萬里河山，收入短短十個字中；而我們在千載之下讀到這十個字時，也如臨其地，如見其景，感到胸襟為之一開。首句寫遙望一輪落日向著樓前一望無際、連綿起伏的群山西沉，在視野的盡頭冉冉而沒。這是天空景、遠方景、西望景。次句寫目送流經樓前下方的黃河奔騰咆哮、滾滾南來，又在遠處折而東向，流歸大海。這是由地面望到天邊，由近望到遠，由西望到東。這兩句詩合起來，就把上下、遠近、東西的景物，全都容納進詩筆之下，使畫面顯得特別寬廣，特別遼遠。就次句詩而言，詩人身在鸛雀樓上，不可能望見黃河入海，句中寫的是詩人目送黃河遠去天邊而產生的意中景，是把當前景與意中景溶合為一的寫法。這樣寫，更增加了畫面的廣度和深度。
杜甫在戲題王宰畫山水圖歌中有“尤工遠勢古莫比，咫尺應須論萬里”兩句，雖是論畫，也可以用來論詩。王之渙的這兩句寫景詩就做到了縮萬里于咫尺，使咫尺有萬里之勢。
詩筆到此，看似已經寫盡了望中的景色，但不料詩人在後半首里，以“欲窮千里目，更上一層樓”這樣兩句即景生意的詩，把詩篇推引入更高的境界，向讀者展示了更大的視野。這兩句詩，既別翻新意，出人意表，又與前兩句詩承接得十分自然、十分緊密；同時，在收尾處用一“樓”字，也起了點題作用，說明這是一首登樓詩。從這後半首詩，可推知前半首寫的可能是在第二層樓所見，而詩人還想進一步窮目力所及看盡遠方景物，更登上了樓的頂層。詩句看來只是平鋪直敘地寫出了這一登樓的過程，而含意深遠，耐人探索。栗子網
www.lizi.tw這里有詩人的向上進取的精神、高瞻遠矚的胸襟，也道出了要站得高才看得遠的哲理。
就全詩而言，這首詩是日僧空海在文鏡秘府論中所說的“景入理勢”。有人說，詩忌說理。這應當只是說，詩歌不要生硬地、枯燥地、抽象地說理，而不是在詩歌中不能揭示和宣揚哲理。象這首詩，把道理與景物、情事溶化得天衣無縫，使讀者並不覺得它在說理，而理自在其中。這是根據詩歌特點、運用形象思維來顯示生活哲理的典範。
這首詩在寫法上還有一個特點︰它是一首全篇用對仗的絕句。沈德潛在唐詩別裁中選錄這首詩時曾指出︰“四語皆對，讀來不嫌其排，骨高故也。”絕句總共只有兩聯，而兩聯都用對仗，如果不是氣勢充沛，一意貫連，很容易雕琢呆板或支離破碎。這首詩，前一聯用的是正名對，所謂“正正相對”，語句極為工整，又厚重有力，就更顯示出所寫景象的雄大；後一聯用的是流水對，雖兩句相對，而沒有對仗的痕跡。詩人運用對仗的技巧也是十分成熟的。
夢溪筆談中曾指出，唐人在鸛雀樓所留下的詩中，“惟李益、王之渙、暢當三篇，能狀其景”。李益的詩是一首七律；暢當的詩也是一首五絕，也題作登鸛雀樓。全詩如下︰“迥臨飛鳥上，高出世塵間。天勢圍平野，河流入斷山。”詩境也很壯闊，不失為一首名作，但有王之渙的這首詩在前，比較之下，終輸一籌，不得不讓王詩獨步千古。
陳邦炎
涼州詞
涼州詞
王之渙
黃河遠上白雲間，一片孤城萬仞山。
羌笛何須怨楊柳，春風不度玉門關。
據唐人薛用弱集異記記載︰開元間，王之渙與高 、王昌齡到酒店飲酒，遇梨園伶人唱曲宴樂，三人便私下約定以伶人演唱各人所作詩篇的情形定詩名高下。結果三人的詩都被唱到了，而諸伶中最美的一位女子所唱則為“黃河遠上白雲間”。王之渙甚為得意，這就是著名的“旗亭畫壁”故事。此事未必實有。但表明王之渙這首涼州詞在當時已成為廣為傳唱的名篇。
詩的首句抓住自下游向上游、由近及遠眺望黃河的特殊感受，描繪出“黃河遠上白雲間”的動人畫面︰洶涌澎湃波浪滔滔的黃河竟象一條絲帶迤邐飛上雲端。寫得真是神思飛躍，氣象開闊。詩人的另一名句“黃河入海流”，其觀察角度與此正好相反，是自上而下的目送；而李白的“黃河之水天上來”，雖也寫觀望上游，但視線運動卻又由遠及近，與此句不同。“黃河入海流”和“黃河之水天上來”，同是著意渲染黃河一瀉千里的氣派，表現的是動態美。而“黃河遠上白雲間”，方向與河的流向相反，意在突出其源遠流長的閑遠儀態，表現的是一種靜態美。同時展示了邊地廣漠壯闊的風光，不愧為千古奇句。
次句“一片孤城萬仞山”出現了塞上孤城，這是此詩主要意象之一，屬于“畫卷”的主體部分。“黃河遠上白雲間”是它遠大的背景，“萬仞山”是它靠近的背景。在遠川高山的反襯下，益見此城地勢險要、處境孤危。“一片”是唐詩習用語詞，往往與“孤”連文如“孤帆一片”、“一片孤雲”等等，這里相當于“一座”，而在詞采上多一層“單薄”的意思。這樣一座漠北孤城，當然不是居民點，而是戌邊的堡壘，同時暗示讀者詩中有征夫在。“孤城”作為古典詩歌語匯，具有特定涵義。它往往與離人愁緒聯結在一起，如“夔府孤城落日斜，每依北斗望京華”杜甫秋興、“遙知漢使蕭關外，愁見孤城落日邊”王維送韋評事等等。第二句“孤城”意象先行引入，為下兩句進一步刻劃征夫的心理作好了準備。
詩起于寫山川的雄闊蒼涼，承以戌守者處境的孤危。第三句忽而一轉，引入羌笛之聲。羌笛所奏乃折楊柳曲調，這就不能不勾起征夫的離愁了。此句系化用樂府橫吹曲辭。折楊柳歌辭“上馬不捉鞭，反折楊柳枝。蹀座吹長笛，愁殺行客兒”的詩意。折柳贈別的風習在唐時最盛。“楊柳”與離別有更直接的關系。所以，人們不但見了楊柳會引起別愁，連听到折楊柳的笛曲也會觸動離恨。而“羌笛”句不說“聞折柳”卻說“怨楊柳”，造語尤妙。這就避免直接用曲調名，化板為活，且能引發更多的聯想，深化詩意。玉門關外，春風不度，楊柳不青，離人想要折一枝楊柳寄情也不能，這就比折柳送別更為難堪。征人懷著這種心情听曲，似乎笛聲也在“怨楊柳”，流露的怨情是強烈的，而以“何須怨”的寬解語委婉出之，深沉含蓄，耐人尋味。這第三句以問語轉出了如此濃郁的詩意，末句“春風不度玉門關”也就水到渠成。用“玉門關”一語入詩也與征人離思有關。後漢書。班超傳雲︰“不敢望到酒泉郡，但願生入玉門關。”所以末句正寫邊地苦寒，含蓄著無限的鄉思離情。如果把這首涼州詞與中唐以後的某些邊塞詩如張喬河湟舊卒加以比較，就會發現，此詩雖極寫戌邊者不得還鄉的怨情，但寫得悲壯蒼涼，沒有衰颯頹唐的情調，表現出盛唐詩人廣闊的心胸。即使寫悲切的怨情，也是悲中有壯，悲涼而慷慨。“何須怨”三字不僅見其藝術手法的委婉蘊藉，也可看到當時邊防將士在鄉愁難禁時，也意識到衛國戌邊責任的重大，方能如此自我寬解。也許正因為涼州詞情調悲而不失其壯，所以能成為“唐音”的典型代表。
周嘯天
宴詞
宴詞
王之渙
長堤春水綠悠悠，畎入漳河一道流。
莫听聲聲催去棹，桃溪淺處不勝舟。
長堤逶迤，水色碧明，東風鼓帆，桃花逐波。這首寫于宴席上的七絕所展示的，不正是一幅色調清麗明快的水彩畫嗎然而，它的主題卻是“離愁”。
春天萬象復甦，生機盎然，可是詩人看到的卻是碧澄的河水“悠悠”地流去了。詩人從首句起就試著撩撥讀者聯想的心弦，一個“綠”字點明“春水”特色，也暗示了詩人一片惜別深情。次句“畎入漳河一道流”，詩人擴大視野，寓情于景，以景抒情，仍以春景喚起人們聯想。你看，那夾著田畝的涓涓渠水宛如一條細長的飄帶，緩緩匯入漳河，一起向遠方流去，一望無際的碧野顯得多麼柔和協調。然而眼前美景卻激起詩人的無限憂思，春水猶能跟漳河“一道流”，而詩人卻不能與友人同往，該是何等遺憾想到好景不長，盛筵難再，一縷縷愁思油然而起。由于移情的作用，讀者不由自主地和詩人的心緒貼近了。三、四句，詩人一下子從視覺轉到听覺和想象上。盡管添愁助恨的棹聲緊緊催促，還是不要去理睬它吧要不然越來越多的離愁別恨一齊載到船上，船兒就會漸漸過“重”，就怕這桃花溪太淺，載不動這滿船的離愁啊詩人以“莫听”這樣勸慰的口吻，將許多難以言傳的情感蘊含于內，情致委婉動人。詩中以“溪淺”反襯離愁之深，以桃花隨溪水漂流的景色寄寓詩人的傷感。至此，通篇沒有一個“愁”字，讀者卻已通過詩中描繪的畫面，充分領略詩人的滿腹愁緒了。
這首匠心獨運的小詩含蓄蘊藉。詩人從“看到的”、“听到的”，最終寫到“想到的”，不直接由字面訴說離愁，讀之卻自然知其言愁，意境深邃，啟迪人思，耐人玩味。
宛新彬
孟浩然秋登萬山寄張五
孟浩然秋登萬山寄張五
北山白雲里，隱者自怡悅。
相望始登高，心隨雁飛滅。
愁因薄暮起，興是清秋發。
時見歸村人，平沙渡頭歇。
天邊樹若薺，江畔洲如月。
何當載酒來，共醉重陽節。
這是一首懷人之作。張五名子容，隱居于襄陽峴山南約兩里的白鶴山。孟浩然園廬在峴山附近，因登峴山對面的萬山以望張五，並寫詩寄意。全詩情隨景生，而景又烘托情，兩者緊密聯系，真做到了情景交融，渾為一體。情飄逸而真摯，景清淡而優美，為孟詩代表作之一。
晉代陶弘景答詔問山中何所有雲︰“山中何所有，嶺上多白雲。只可自怡悅，不堪持贈君。”孟浩然這首詩開頭兩句就從陶詩脫化而來。
三四兩句起，進入題意。“相望”表明了對張五的思念。由思念而“登萬山”遠望，望而不見友人，但見北雁南飛。詩人的心啊，似乎也隨鴻雁飛去，消逝在遙遠的天際。這是寫景，又是抒情，情景交融。雁也看不見了，而又近黃昏時分，心頭不禁泛起淡淡的哀愁，然而，清秋的山色卻使人逸興勃發。
“時見歸村人，平沙渡頭歇，天邊樹若薺，江畔洲如月”，是寫從山上四下眺望。天至薄暮，村人勞動一日，三三兩兩逐漸歸來。他們有的行走于沙灘，有的坐歇于渡頭。顯示出人們的行動從容不迫，帶有幾分悠閑。再放眼向遠處望去，一直看到“天邊”，那天邊的樹看去細如薺菜，而那白色的沙洲，在黃昏的朦朧中卻清晰可見，似乎蒙上了一層月色。
這四句詩是全篇精華所在。在這些描述中，作者既未著力刻畫人物的動作，也未著力描寫景物的色彩。用樸素的語言，如實地寫來，是那樣平淡，那樣自然。既能顯示出農村的靜謐氣氛，又能表現出自然界的優美景象。正如皮日休所謂︰“遇景入詠，不拘奇抉異。涵涵然有雲霄之興，若公輸氏當巧而不巧者也。”沈德潛評孟詩為“語淡而味終不薄”，這實為孟詩的重要特征之一。
在這四句詩里，作者創造出一個高遠清幽的境界，這同“松月生夜涼，風泉滿清听”、“微雲淡河漢，疏雨滴梧桐”、“野曠天低樹，江清月近人”等詩的意境，是頗為近似的。正所謂“每誦之，有泉流石上、風來松下之音”。這代表了孟詩風格的一個重要方面。
“何當載酒來，共醉重陽節”，照應開端數句。既明點出“秋”字，更表明了對張五的思念，從而顯示出友情的真摯。
李景白
夏日南亭懷辛大
夏日南亭懷辛大
孟浩然
山光忽西落，池月漸東上。
散發乘夕涼，開軒臥閑敞。
荷風送香氣，竹露滴清響。
欲取鳴琴彈，恨無知音賞。
感此懷故人，中宵勞夢想。
浩然詩的特色是“遇景
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